[国产50岁熟女狂高潮]气派室内设计【可选用】
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现代室内设计的风格有哪些
现代风格是比较流行的一种风格，追求时尚与潮流，非常注重居室空间的布局与使用功能的完美结合。那现代室内设计的风格有哪些呢？更多相关信息请关注相应栏目！
现代主义也称功能主义，是工业社会的产物，其最早的代表是建于德国魏玛的包豪斯学校。其主题是：要创造一个能使艺术家接受现代生产最省力的环境---机械的环境。这种技术美学的思想是本世纪室内装饰最大的革命。
现代风格
现代风格即现代主义风格。现代主义也称功能主义，是工业社会的产物，起源于1919年包豪斯学派，提倡突破传统，创造革新，重视功能和空间组织，注重发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺;尊重材料的特性，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果;强调设计与工业生产的联系。现代风格一般用在描述建筑和室内作品及设计作品。
代表派别
我们今天绝大多数室内用品或装饰品如灯具、家具等都是工厂生产的工业产品，然而并不是说把由机器创造的家庭用品组合在一起就形成现代风格，可以称为风格的必定是一种艺术思潮，事实上现代风格也可分为几种流派。
高技派
注重“高度工业技术”的表现，有几个明显的特征:首先是喜欢使用最新的材料，尤其是不锈钢、铝塑板或合金材料，作为室内装饰及家具设计的主要材料;其次是对于结构或机械组织的暴露，如把室内水管、风管暴露在外，或使用透明的、裸露机械零件的家用电器;在功能上强调现代居室的视听功能或自动化设施，家用电器为主要陈设，构件节点精致、细巧，室内艺术品均为抽象艺术风格。
风格派
本世纪初以荷兰为中心的`现代艺术流派，严格地说，它是立体主义画派的一个分支，认为艺术应消除与任何自然物体的联系，只有点、线、面等最小视觉元素和原色是真正具有普遍意义的永恒艺术主题。其室内设计方面的代表人物是木工出身的里特威尔德，他将风格派的思想充分表达在家具、艺术品陈设等各个方面，风格派的出现使包豪斯的艺术思潮发生了转折，它所创造的绝对抽象的视觉语言及其代表人物的设计作品对于现代艺术、现代建筑和室内设计产生了极其重要的影响。
白色派
作品以白色为主，具有一种超凡脱俗的气派和明显的非天然效果，被称为美国当代建筑中的“阳春白雪”。埃森曼(Peter Eisenman)、格雷夫斯(Michael Graves)、格瓦斯梅(Charles Graves)、赫迪尤克(John Hedjuk)、和迈耶(Richard Meier)纽约五人组为代表。他们的设计思想和理论原则深受风格派和柯布西耶的影响，对纯净的建筑空间、体量和阳光下的立体主义构图、光影变化十分偏爱，故又被称为早期现代主义建筑的复兴主义。
极简主义
也译作简约主义或微模主义，是第二次世界大战之后60年代所兴起的一个艺术派系，又可称为“Minimal Art”，作为对抽象表现主义的反动而走向极至，以最原初的物自身或形式展示于观者面前为表现方式，意图消弥作者借着作品对观者意识的压迫性，极少化作品作为文本或符号形式出现时的暴力感，开放作品自身在艺术概念上的意像空间，让观者自主参与对作品的建构，最终成为作品在不特定限制下的作者。
装饰艺术
(英文：Art Deco)是一种重装饰的艺术风格，同时影响了建筑设计的风格，它的名字来源于1925年在巴黎举行的世界博览会及国际装饰艺术及现代工艺博览会(Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes)。当其在1920年代初成为欧洲主要的艺术风格时并未在美国流行，大约1928年，快到现代主义流行的1930年代前才在美国流行。Art Deco这个词虽然在1925年的博览会创造，但直到1960年代对其再评估时才被广泛使用，其实践者并没有像风格统一的设计群落那样合作。它被认为是折衷的，被各式各样的资源而影响，还被起了很多名字。
后现代风格
各个理论家有自己不同的理解，有些认为仅仅指某种设计风格，有些认为是现代主义之后整个时代的名称。在这个名称的使用上，全世界的建筑理论界都还没有达成统一的标准和认识。笼统的划分，可以说40年代到60年代是现代主义建筑、国际主义风格垄断的时期，70年代到现在为止是后现代主义时期。 60年代末期，经历了30年的国际主义垄断建筑，产品和平面设计的时期，世界建筑日趋相同，地方特色，民族特色逐渐消退，建筑和城市面貌日渐呆板，单调，加上勒·柯布西耶的粗野主义，往日具有人情味的建筑形式逐步被非人性化的国际主义建筑取代。建筑界出现了一批青年建筑家试图改变国际主义面貌，引发了建筑界的大革命。美国建筑师斯特恩提出后现代主义建筑有三个特征：采用装饰;具有象征性或隐喻性;与现有环境融合。
后现代主义特别有一种现代主义纯理性的逆反心理，后现代风格强调建筑及室内设计应具有历史的延续性，但又不拘泥于传统的逻辑思维方式，探索创新造型手法，讲究人情味，常在室内设置夸张、变形、柱式和断裂的拱券，或把古典构件的抽象形式以新的手法组合一起，即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段，以期创造一种融感性与理性、集传统与现代、糅大众和行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑和室内环境。对后现代风格不能仅仅以所看到的视觉形象来评价，需要我们受过形象从设计思想来分析，后现代风格的代表人物有P·约翰逊、R·文丘里、M·格雷夫斯等。
后现代主义风格代表作有：澳大利亚悉尼歌剧院，巴黎蓬皮社艺术与文化中心，摩尔的新奥尔良意大利广场等。
解构主义
一个从1980年代晚期开始的后现代建筑思潮。它的特点是把整体破碎化(解构)。主要想法是对外观的处理，通过非线性或非欧几里得几何的设计，来形成建筑元素之间关系的变形与移位，譬如楼层和墙壁，或者结构和外廓。大厦完成后的视觉外观产生的各种解构“样式”以刺激性的不可预测性和可控的混乱为特征。 后现代主义的表现之一。
新现代主义
一种从20世纪末期到21世纪初的建筑风格，最早在1965年出现。新现代建筑透过新的简约而平民化的设计而对后现代建筑的复杂建筑结构及折衷主义的回应。有评论指，这种对现行建筑风格的反思精神，“正是当代中国建筑所缺乏的”，从而“导致建筑师们以模仿代替创作、以平庸代替创新”。“新现代建筑”这个名词亦被用于泛指现时的建筑。
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室内设计中常见的设计手法有哪些
在装修的时候，肯定都有自己的一个想法，想把家装成什么样子的，其实室内设计也有自己的原则的，根据已有的建筑物性质、相应的标准以及所处环境，利用物质技术手段和专业建筑设计原则，我们将营造一个使用合理功能，美观舒适，满足人们物质和精神需求的环境。那么，您对室内设计的主要原则了解多少？
一、功能性原则：室内设计的功能原则包括满足人们的需求，确保人们的使用要求，维护主体的结构不受内外边界的破坏和建筑物体的安装
二、安全性原则：对于想住在室内的人来说，安全必须放在首位。室内设计对地面、墙面和天花板顶面结构的强度和刚度有很大要求，需要满足计算要求，尤其是结构之间的连接节点，这应该更加安全和稳定。
三、可行性原则：对于室内设计的可行性原则，我们要进行设计计算的原因是通过施工将设计方案变为现实。因此，室内设计必须是可行的，并且要求施工方便、易于操作。
四、经济性原则：室内设计的经济原则要求根据室内建筑的实际特性和用途来确定设计标准。没有必要漫无目的地提高制造标准。应该片面关注艺术效果，导致经济浪费。当然，我们不能盲目降低标准，从而影响施工效果。我们必须以同样的成本努力达到更高的标准。
五、搭配原则：室内设计的搭配原则要求我们要满足我们生活中的使用功能（比如行走、坐卧等），现代的技术，精神上的需求和精神功能等。
现在我们越来越重视室内布局，追求室内建筑的美感。以上介绍是室内设计的一个流行原则。每个原则点不是独立存在的，而是一种组合设计。只有遵循这些室内设计的相应原则，才能做出完美的设计。
室内空间装饰设计的手法有哪些
1．古典风格
主要分为中式古典和欧式古典。
中式古典主要以明、清时期为主。其主要体现在传统家具上，明清家具在色彩上没有太大的区别，主要体现在造型上。明式家具简约，清式家具复杂，造型通常有很多雕花。家具颜色常以深棕、棕红，褐、黑为主。而饰品搭配方面常以红、绿、黄等丝制布艺织物。尤其是红黄两色最具有中国特点。青花瓶、茶具一类的小饰物配合整体氛围。色彩庄重而成熟，充分体现出中国传统美学精神。
欧式古典风格是一种追求华丽、高雅的欧洲古典主义,具有很强的文化感受和历史内涵。室内色彩鲜艳，而且大多带有图案。
洛可可是其中比较典型的一种。金色在洛可可风格中是不可或缺的颜色。比较喜欢用兰色、粉色、黄色、象牙色和白色以及纹样漂亮的硬木表面的有光泽的暖色色调。干净的白色家具，曲线的造型饰以金色的镶边，体现流畅的线条和唯美的造型。
在早期的殖民地风格住宅中，装饰色彩体系变的更加丰富多彩。譬如使用普鲁士蓝、朱红和铜绿，产生一系列强烈、饱和的兰色、绿色色调，有时用镀金加强其效果。
而维多利亚风格奢华之体现在其造型上，继承了洛可可和文艺复兴风格。但色彩上常用暗红、明黄、橄榄绿、淡紫进行搭配，大胆而强烈。中国、日本的瓷器、图画，铸铁饰品被用作室内装饰品。在当时中西合璧搭配并不多见，也算是很有代表性的一种风格。
综合来讲，欧洲古典风格色彩上以红蓝、红绿及粉蓝、粉绿、粉黄，饰以金银饰线。（一般欧式古典风格，最擅于运用金色和银色以呈现居室的气派与复古韵味。）西洋古典风格比较注重背景色调，由墙纸、地毯、帘幔等装饰织物组成的背景色调对控制室内整体效果起了决定性的作用。
2.新古典风格
新古典风格是古典与现代的完美结合，它源于古典，但不是仿古，更不是复古，而是追求神似。新古典设计讲求风格，用简化的手法、现代的材料和加工技术去追求传统样式的大致轮廓特点；注重装饰效果，用室内陈设品来增强历史文脉特色。家具的颜色和古典风格的家具很接近，只是造型有所简化。
3.现代风格
现代风格起源于1919年成立的鲍豪斯学派，强调突破旧传统，重视功能和空间组织，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果。总体来说整体线条简练，家具造型简洁，反对多余装饰，提倡简约实用。色彩经常以棕色系列（浅茶色、棕色、象牙色）或灰色系列（白色、灰色、黑色）等中间色为基调色；材料一般用玻璃、皮革、金属、树脂等；用直线表现现代的功能美。外国现代风格以简洁明快为主要特点，重视室内空间的使用效能，强调室内布置按功能区划分，家具布置与空间密切配合，色彩和造型追随流行是时尚；中国现代风格在保持传统风格的同时，融入现代与时尚，但仍能感受到古朴自然的气息。一般在室内环境中整体线条很简约，但常用些中式元素来装饰，作为点睛之笔。
4.田园风格
田园风格倡导“回归自然”，室内多用木料、织物、石材等天然材料，显示材料的纹理，清新淡雅。田园风格重视生活的自然舒适性，在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的生活情趣，常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理。巧于设置室内绿化，创造自然、简朴、高雅的氛围。
北欧乡村：由于地理位置和气候的缘故，不喜欢在窗户上家窗帘，让室内尽量德明亮。而且喜欢用大地的颜色粉刷室内，地板通常都是的本色，整体色彩上显得很接近自然，不加修饰。
西班牙乡村：传统的房子很少有独立的餐厅，都在主房的小桌子上。家具非常简单，常用坐卧两用的长椅代替沙发，椅子由未上油漆的松木或杉木制成，尽可能的体现出木材的本色。喜欢用几何图案和色彩对比。
意大利乡村：室内喜欢用土黄、陶土色（与大地颜色有关），家具简单，室内整体线条简洁清晰，但墙面粗犷，在一些细部喜欢用色彩装饰。
英国乡村：主要体现古老和优雅。以不同年代、不同风格、不同款式的旧家具和物品为主。绿色植物在室内有着重要的作用。
法国乡村：古旧的家具加上传统图案的普罗旺斯印花棉布，配上手工烧绘的陶制器皿。室内一般色彩绚丽，很少有白墙。常以橙、黄、亮橘、赫红、蓝色作为室内色彩。配上薰衣草的紫色有着法式的特有风格。
美国乡村：强调舒适感，摇椅、野花盆栽、小麦草、铁艺制品等都是美式乡村中常用的东西。床是木制的，颜色多是棕红、黑胡桃、花梨木色。布艺是非常重要的运用元素，本色的棉麻是主流，常用浅色碎花图案的布艺配上藤椅。室内的总体色调明亮，色彩淡雅，给人很温馨的感觉。
综合看来，欧洲乡村风格大多古朴，色彩以自然色为主。美式乡村更强调舒适温馨感。
5.青少年、儿童风格
根据儿重在每个年龄段独有的生理、心理、行为特征，可分为婴幼儿期、青少年期。
婴幼儿期的孩子，色彩明快和趣味性是其装饰的特点。他们喜欢对比反差大、浓烈的纯色，比如正红色，正绿色。随着他们渐渐长大，才有能力辨别或者喜欢一些淡雅的颜色。青少年时期，颜色更加趋于中性色彩，比如橙色、黄色、绿色等，一些孩子也开始挑选他们自己喜欢的雅色.家具也以简单、趣味性为主，目的是为儿童营造一个温馨、快乐的氛围。
6.东南亚风格
东南亚家具大多就地取材，比如印度尼西亚的藤、马来西亚河道里的水草（风信子、海藻）以及泰国的木皮等等纯天然的材质。色泽以原藤、原木的色调为主，大多为褐色等深色系。布艺多用橘红、艳黄、青紫、翠绿，都是体现东南亚风格的主要色彩。其中，墙面以芥末黄色或橙色居多；红色、藕紫色、墨绿色等华彩的基调常配以藤质家具中沉稳的藤色或黑胡桃木色。卧室中常用芭蕉或睡莲装扮，带有典型的东南亚特点。
7.日本风格
日本的设计艺术自古以来便崇尚自然、朴实的风气。注重物体的简素之美，传统的和式家具的制式，明显是受中国传统文化的影响，而现代的和式家具制式，则是受西方国家的影响。然而，本质上日本人还是很喜欢木质家具，而且尽量保持木材的原本之色。日式风格追求一种悠闲、随意的生活意境。空间造型极为简洁，在设计上采用清晰的线条，而且在空间划分中摒弃曲线，具有较强的几何感。室内装饰主要是日本式的字画、浮土绘、茶具、纸扇、武士刀、玩偶及面具，更甚者直接用和服来点缀室内，色彩浓烈单纯，室内气氛清雅纯朴。
主要色彩：原木色、白色为主的空间，搭配浅色的家具，加上少量深、亮颜色，如黑、褐、红等避免空间沉寂。
8.地中海风格
地中海周边国家众多，民风各异，通常“地中海风格”的家居，会采用这么几种设计元素：白灰泥墙、连续的拱廊与拱门，陶砖、海蓝色的屋瓦和门窗。
主要色彩：
蓝与白：这是比较典型的地中海颜色搭配。西班牙、摩洛哥海岸延伸到地中海的东岸希腊。希腊的白色村庄与沙滩和碧海、蓝天连成一片，甚至门框、窗户、椅面都是蓝与白的配色，加上混着贝壳、细沙的墙面、小鹅卵石地、拼贴马赛克、金银铁的金属器皿，将蓝与白不同程度的对比与组合发挥到极致。
黄、蓝紫和绿：南意大利的向日葵、南法的薰衣草花田，金黄与蓝紫的花卉与绿叶相映，形成一种别有情调的色彩组合，十分具有自然的美感。
土黄及红褐：这是北非特有的沙漠、岩石、泥、沙等天然景观颜色，再辅以北非土生植物的深红、靛蓝，加上黄铜，带来一种大地般的浩瀚感觉。
9.墨西哥风格
墨西哥地处中美州，拥有美洲最古老的文化，建筑装饰呈现出分明的阶段特色。1521年之前的哥伦比亚时代供电和庙宇展现了印地安风格。16世纪后西班牙-墨西哥风格开始出现，表现为欧洲的样式结构搭配印地按的细节装饰。17世纪后，进入巴洛克时期，此后洛可可、新古典、折衷主义等风格均可见于殖民住宅。墨西哥风格式欧美结合的一个典型代表。室内设计中，楼梯、直线合纯色是墨西哥标志性的元素，在室内经常可以见到殖民风格的家具和印地安风格的饰品。
主要色彩：色彩艳丽，喜欢用纯色。而且蓝色和黄色的搭配是墨西哥风格的典型符号，印地安织物的彩色靠垫也显示着墨西哥风格。
10.巴西风格
巴西在南美是很有代表性的一种风格。由于历史原因巴西风格中带有欧洲古典主义、巴洛克，洛可可风格。也有前卫现代主义、美洲的原始淳朴和非洲的热烈奔放。和墨西哥风格一样，它融汇欧美风格于一体，但热带雨林的气氛体现得尤为明显，常用自然编织、热带植物。饰品常用非洲的木雕、安第斯山区几何纹样的手工织毯、图腾等。
主要色彩：喜欢用浓烈的色彩。室内常用纯正的蓝、绿11.印度风格
印度的室内色彩，如同印度的建筑和室内装饰一样，具有极其鲜明的民族特色和地域特征。印度的室内纺织品就是印度文化———乃至印度艺术的一部分。热烈、浓郁、神秘以及深厚的文化内涵和手工制作，突显了印度室内纺织品的特质。
印度室内纺织品中大量使用红、橘红、橘黄、酒红、玫瑰红、黄等浓烈鲜明的暖色，白色也是印度室内纺织品常用的颜色。此外，轻薄纱透的织物、卷曲的植物图案、精美的刺绣和惯用的金饰，也构成了印度室内色彩的主要特征。
综合以上各类风格的特点，对室内配饰的风格有了大致的了解。也可以去以下这里交流
那位朋友帮我介绍下室内设计的风格又哪些说全面点嘛谢谢。
室内设计风格分类和各种风格的特点特征：1.中国古典风格 中国古典风格以宫廷建筑为代表的中国古典建筑的室内装饰设计艺术风格，气势恢弘、壮丽华贵、高空间、大进深、雕梁画栋、金壁辉煌，造型讲究对称，色彩讲究对比装饰材料以木材为主，图案多龙、凤、龟、狮等，精雕 细琢、瑰丽奇巧。但中国古典风格的装修造价较高，且缺乏现代气息，只能在家居中点缀使用。
2.古埃及风格 古埃及风格古埃及装饰风格简约、雄浑，以石材为主，柱式是其风格之标志，柱头如绽开的纸草花，柱身挺拔巍峨， 中间有线式凹槽、象形文字、浮雕等，下面有柱础盘，古老而凝重。光滑的花岗岩是铺地惯用的材料，毛糙的花岗岩小块多用于电视墙主背景上，又称文化墙。
3.希腊古典风格 希腊古典风格神庙建筑体现了希腊古典风格单纯、典雅、和谐的风貌。多立克、爱奥尼克、科林斯是希腊风格的典型柱式，也是西方古典建筑室内装饰设计特色的基本组成部分。多立克柱式粗犷、刚劲，基座有三层石阶，柱 身由一段段石鼓构成，呈底宽上窄渐收式，柱头由方块和圆盘构成，无饰纹。爱奥尼克柱式整体造型风格坚挺娟秀，比多立克多一个柱础，纵向有凹槽 24 条，各凹槽的交接棱角上设计一部分圆面，最具特征的是 它的柱头，左右各有一对华丽、精巧、柔美的卷涡式装饰。科林斯柱式用毛莨叶作装饰，形似盛满花草的花篮式柱头，规范而细腻，充满生气，其柱高、柱径比例、凹槽都同于爱奥尼克柱式。古希腊风格的三种 柱式常用于客厅的隔断中。
4.古罗马风格 古罗马风格古罗马风格以豪华、壮丽为特色，券柱式造型是古罗马人的创造，两柱之间是一个券洞，形成一种券与柱大胆结合极富兴味的装饰性柱式，成为西方室内装饰最鲜明的特征。广为流行和实用的有罗马多拉克式， 罗马塔斯干式，罗马爱奥尼克式，罗马科林斯式及其发展创造的罗马混合柱式。古罗马风格柱式曾经风靡一时，至今在家庭装饰中还常常应用。
5.哥特式风格 哥特式风格哥特式风格是对罗马风格的继承直升的线形，体量急速升腾的动势，奇突的空间推移是其基本风格。窗饰 喜用彩色玻璃镶嵌，色彩以蓝、深红、紫色为主，达到 12 色综合应用，斑斓富丽精巧迷幻。哥特式的彩色 玻璃窗饰是非常著名的，家装中在吊顶时可局部采用，有着梦幻般的装饰意境。
6.伊斯兰风格 伊斯兰风格伊斯兰风格的特征是东、西方合壁，室内色彩跳跃、对比、华丽，其表面装饰突出粉画，彩色玻璃面砖镶嵌，门窗用雕花、透雕的板材作栏板，还常用石膏浮雕作装饰。砖工艺的石钟乳体是伊斯兰风格最具特色 的手法。彩色玻璃马赛克镶嵌，可用于玄关或家中的隔断上。
7.意大利风格 意大利风格意大利风格充分发挥柱式体系优势，将柱式与穹窿、拱门、墙界面有机地结合。轻快的敞廊，优美的拱券， 笔直的线脚，以及运用透视法将建筑、雕塑、绘画融于一室，使其具有强烈的透视感和雕塑感，创造出既具有古希腊典雅的优美又具有古罗马的豪华壮丽景象，体现出更接近人的个性解放以及人文主义思想的朴 素、明朗、和谐的新室内风格。
8.巴洛克风格 巴洛克风格巴洛克风格的主要特色是强调力度、变化和动感，强调建筑绘画与雕塑以及室内环境等的综合性，突出夸张、浪漫、激情和非理性、幻觉、幻想的特点。打破均衡，平面多变，强调层次和深度。使用各色大理石、 宝石、青铜、金等装饰华丽、壮观，突破了文艺复兴古典主义的一些程式、原则。
9.洛可可风格 洛可可风格洛可可风格的总体特征是轻盈、华丽、精致、细腻。室内装饰造型高耸纤细，不对称，频繁地使用形态方 向多变的如“C”“S”或涡券形曲线、弧线，并常用大镜面作装饰，大量运用花环、花束、弓箭及贝壳图案纹样。善用金色和象牙白，色彩明快、柔和、清淡却豪华富丽。室内装修造型优雅，制作工艺、结构、线条 具有婉转、柔和等特点，以创造轻松、明朗、亲切的空间环境。
10.地中海风格 地地中海风格原是特指沿欧洲地中海北岸一线，特别是西班牙、葡萄牙、法国、意大利、希腊这些国家南部 的沿海地区的民居住宅的，很淳朴，红瓦白墙，干打垒的厚墙以遮蔽夏天的炎热和直接的日照，众多的回廊、穿堂、过道，一方面增加海景欣赏点的长度，另外一方面是利用风道的原理增加对流，行成穿堂风这 样的所谓被动式的降温效果。铸铁的把手和窗栏、厚木的窗门、简朴的方形吸潮陶地砖，都有四水归堂的天井院子，里面大多有个小小的阿拉伯风格的水池，滴水而已，用彩色瓷砖装饰。建筑设计的不对称，不 规整，高高低低的，饶有趣味，是很民间的做法。住宅往往都对着海，坐在阳台上看落日，很是写意。
11.新古典主义风格 新古典主义风格新古典主义以尊重自然、追求真实、复兴古代的艺术形式为宗旨，特别是古希腊、古罗马文明鼎盛期的作 品，或庄严肃穆、或典雅优美，但不照抄古典主义并以摒弃抽象、绝对的审美概念和贫乏的艺术形象而区别于 16、17 世纪传统的古典主义。新古典主义风格还将家具、石雕等带进了室内陈设和装饰之中，拉毛 粉饰、大理石的运用，使室内装饰更讲究材质的变化和空间的整体性。家具的线形变直，不再是圆曲的洛可可样式，装饰以青铜饰面采用扇型、叶板、玫瑰花饰、人面狮身像等。
12.现代风格 现代风格现代装饰艺术将现代抽象艺术的创作思想及其成果引入室内装饰设计中。现代风格极力反对从古罗马到洛可可等一系列旧的传统样式，力求创造出适应工业时代精神，独具新意的简化装饰，设计简朴、通俗、清 新，更接近人们生活。其装饰特点由曲线和非对称线条构成，如花梗、花蕾、葡萄藤、昆虫翅膀以及自然界各种优美、波状的形体图案等，体现再墙面、栏杆、窗棂和家具等装饰上。线条有的柔美雅致，有的遒 劲而富于节奏感，整个立体形式都与有条不紊的、有节奏的曲线融为一体。大量使用铁制构件，将玻璃、瓷砖等新工艺，以及铁艺制品、陶艺制品等综合运用于室内。注意室内外沟通，竭力给室内装饰艺术引入 新意。
13.和式风格 和式风格和式风格采用木质结构，不尚装饰，简约简洁。其空间意识极强，形成“小、精、巧”的模式，利用檐、龛空间，创造特定的幽柔润泽的光影。明晰的线条，纯净的壁画，卷轴字画，极富文化内涵，室内宫灯悬挂， 伞作造景，格调简朴高雅。和式风格另一特点是屋、院通透，人与自然统一，注重利用回廊、挑檐，使得回廊空间敞亮、自由。
14.乡土风格 乡土风格现代人对阳光、空气和水等自然环境的强烈回归意识以及对乡土的眷恋使人们将思乡之物、恋土之情倾泻 到室内环境空间、界面处理、家具陈设以及各种装饰要素之中。大量木材、石材、竹器等自然材料以及自然符号得到应用，自然物、自然情趣的直接切入，室内环境的“原始化”，“返朴归真”的心态和氛围，体现了 乡土风格的自然特征。此风格得到文人雅士的推崇。
15.构成风格 构成风格构成风格运用立体、平面、色彩三大构成原理，将简洁的几何形体，点、线、面。直、曲、折弯等数字造 型模式，经过多种组合运用到设计之中，再赋予纯净的色彩原色，体现一种强烈的理性和象征，带有明显的主观精神。构成风格普遍受到年轻一代的欢迎，迎合了 E 时代人们追求强烈个性的心理。
16.所谓的欧陆风格泛指：欧洲大陆的的建筑风格。 所谓的欧陆风格泛指：欧洲大陆的的建筑风格。所谓的欧陆风格泛指 筑风格其中有：法式风格，德式、意式、英式、古希腊。法国以浪漫为主体。德国以简约为主体...... 意大利的磅 礴，英式的园林，古希腊的圆柱。
室内设计风格元素与流派（更新版）
第一章 设计风格和流派
所谓风格就是一定时期社会元素在哲学、建筑、艺术等领域中具有的个性化特征； 流派是指在这一时期对个性化特征的不同认识而形成的派别。室内设计的风格和流派，主要对室内场景和人的心理进行设计。室内设计运用事物 色彩、方位、属性、形状、布局、造型来表现合谐美观。
一、风格的成因和影响 室内设计风格的形成，是一定时期内经济、政治、历史、文艺、科技、民风、气象、道德、意识、地域的综合反映，通过艺术改造，逐渐发展成为具有一定代表性的形式。
二、室内设计的风格 室内设计的风格主要可分为：传统风格、现代风格、后现代风格、自然风格、乡土风格以及混合型风格等。
1、 传统风格 传统风格的室内设计，是在室内方位、布局、线条、颜色以及家具、陈设的造型等 方面，引用传统的设计概念，并结合当时的科技水平进行改造而形成的一种设计风格。例如中国传统风格：崇尚庄重和优雅，吸取中国传统木构架构筑室内藻井天棚、屏风、 隔扇、挂落、雀替的构成和装饰，明、清家具造型和款式特征等。多采用对称的空间构 图方式，笔彩庄重而简练，空间气氛宁静雅致而简朴。又如欧式古典风格中典雅的古代风格、纤致的中世纪风格、富丽的文艺复兴风格、浪漫的巴洛克、洛可可风格，一直到 庞贝式、帝政式的新古典风格等，追求华丽、高雅，居室色彩主调为白色，家具为古典 弯腿式，家具、门、窗漆成白色。擅用各种花饰、丰富的木线变化、富丽的窗帘帷幄是西式传统室内装饰的固定模式，空间环境多表现出华美、富丽、浪漫的气氛。此外还有 日本传统风格、印度传统风格、伊斯兰传统风格、北非城堡风格等等。如优雅柔和的日 式风格：空间造型极为简洁、家具陈设以茶几为中心，墙面上使用木质构件作方格几何形状与细方格木推拉门、窗相呼应，空间气氛朴素、文雅柔和。
2、 现代风格 强调突破旧传统，创造新建筑，重视功能和空间组织，注意发挥结构 构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺，尊重材料的性能，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果， 发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手 法。
3、后现代主义风格 强调建筑及室内装潢应具有历史的延续性，但又不拘泥于传统的逻辑思维方式，探索创新造型手法，讲究人情味，常在室内设置夸张、变形的柱式和断裂的拱 券，或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起，即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段，以期创造一种溶感性与理性、集传统与现代、揉大众与行 家于一体的即“亦此亦彼”的建筑形象与室内环境。
4、自然主义风格 推崇自然、结合自然，室内多用木料、织物、石材等天然材料，显示材料的纹理，清新淡雅。此外，也可把田园风格归入自然风格一类。田园风格在室 内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣，也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理。巧于设置室内绿化，创造自然、简朴、高雅的氛围。
5、乡土风格 室内环境空间、界面处理、家具陈设以及各种装饰要素都体现了乡 土风格的自然特征。运用大量木材、石材、竹器、藤艺等自然材料以及自然符号，室内常采用木板和清水砖砌墙壁、传统地方门窗造型及坡屋顶等。
6、混合型风格 受国外建筑艺术和中国传统风格的影响，近年来，建筑设计和室内设计出现中西、 古今结合的混合风格。室内布置中既趋于现代实用，又吸取传统的特征，在装潢与陈设中溶古今中西于一体，例如传统的屏风、摆设和茶几，配以现代风格的墙面及门窗装修、 新型的沙发；欧式古典的琉璃灯具和壁面装饰，配以东方传统的家具和埃及的陈设、小品等等。混合型风格虽然在设计中不拘一格，运用多种体例，但设计中仍然是匠心独具， 深入推敲形体、色彩、材质等方面的总体构图和视觉效果。
第二章 风格元素
中国传统风格：一、特点:端庄典雅 二、元素:
1、 家具:主要是明清家具样式，这类家具造型简练、以线为主，采用卯榫结构，在跨度较 大的局部之间，镶以牙板、牙条、圈口、券口、矮老、霸王枨、罗锅枨、卡子花等等，装饰手法有雕、镂、嵌、描，用材也很广泛，珐琅、螺甸、竹、牙、玉、石等，少堆砌，不曲意 雕琢，是根据整体要求，在局部位置作小面积的透雕或镶嵌，用材广，有紫檀、花梨、鸡翅木、铁力木、红木、乌木、楠木等，木材纹理，自然优美。
2、界面与构件：
墙面：墙壁大都采用建筑材料的原色，木料一般会上漆并绘上丹青彩画来装饰。梁柱的上半 边多用青绿色调，下半部则以红色为主。
天花：多用藻井天棚，一般建在屋顶的中心部位，口径较大，层次很多，结构复杂，如同花 罩伞盖一般。历来的藻井结构多采用抹角，交叉叠木的做法。含有五行以水克火，预防火灾之义，一般都在寺庙佛座上或宫殿的宝座上方。平顶的凹进部分，有方格形、六角形、八角 形或圆形，上有雕刻或彩画，常见的有“双龙戏珠”。藻井是中国建筑特有的形式，其做法和彩画集中代表了中国传统建筑的特点和精髓。 石青、石绿、抽金和大红大绿的色彩以及 藻井的方圆交替。
藻井： 中国古代建筑的内檐装饰之一， 起到重要的装饰作用兼接落顶上灰尘及调节室内的温度作用，有一种说法，造藻井是为了防止火灾。藻井明清时花样、色彩增多，雕镶彩饰更为 豪华，增加了室内富丽堂皇的气氛。这些通体金饰，华美壮观的藻井，表现了中国装饰工艺的高度技巧。
雀替：又称为插角或托木，有龙、凤、仙鹤、花鸟、花篮、金蟾等各种形式,雕法则有圆雕、 浮雕、透雕。位于梁柱或垂花与寿梁交角上的近三角形木雕构件，功用有三：1.缩短梁净跨的长度 2.减少梁与柱相接处的剪力 3.防阻横竖构材间角度的倾斜。雀替从力学上的构件， 逐渐发展成美学的构件， 就像一对翅膀在柱的上部向两边伸出， 一种生动的形式随着柱间框格而改变，轮廓由直线转变为柔和的曲线，由方形变成有趣而更为丰富、更自由的多边形。 甚至出现龙、凤、鳖鱼、仙鹤、花鸟、花篮、金蟾等各种形式的雀替。
格扇：是一般所指中间镶嵌通花格子门，由一个门扇框组成，直的称边梃，横的称抹头。其中分为三部分： A、 安装透光的通花格子称格眼或花心； B、 下半部实心木格称裙板； C、 花心与裙板之间称环板。常见于神龛的两侧。
博古架： 又称多宝格，其上布置丰富的吉祥图案，称为博古图。吉祥图案的题材，大多采自中国神话、历史故事等，其纹样有动物、植物、自然、文字、人物、器物等，可由单一题 材代表意义，也可多样题材组合传达完整的含义。
柱子：常雕有各种动物纹样，颜色一般用朱红色 3、装饰品：室内陈设包括中式字画、匾幅、挂屏、盆景、瓷器、古玩等。 4、图案：图案多龙、凤、龟、狮等。
灯笼：常用纸糊成，有的绘有各种彩画。
欧式风格 欧式古典风格：这是一种追求华丽、高雅的古典风格。居室色彩主调为白色。家具为古典弯腿式，家具、门、窗漆成白色。擅用各种花饰、丰富的木线变化、富丽的窗帘帷幄是 西式传统室内装饰的固定模式，空间环境多表现出华美、富丽、浪漫的气氛。
一、特点：曲线趣味、非对称法则、色彩柔和艳丽、崇尚自然。欧式风格中有典雅的古 代风格、纤致的中世纪风格、富丽的文艺复兴风格、浪漫的巴洛克、洛可可风格，一直到庞 贝式、帝政式的新古典风格。
二、元素：
1、家具：用古典弯腿式，大多有花纹、雕饰、描金，尤其是有花及树木等图案装饰，线条 优美。 如果在客厅和饭厅之间布置一套贵妃椅， 线条优雅， 造型完美精致，兼具奢华的特质， 金黄的椅面与客厅的主色调相得益彰。材质常用高档紫檀、红木制作，
2、柱子：主要采用古希腊多立克柱、古希腊爱奥尼克柱和古希腊科林斯柱、罗马多立克柱、罗马爱奥尼克柱、罗马科其林柱。
3、门窗：通常用拱和柱相结合的造型。常和华丽的窗帘挂画、绣布相搭配。
4、色彩：一般欧式古典风格，常用金、银、铜、紫红、宝蓝色呈现居室的气派与复古韵味。
5、壁炉：是欧式风格中一个重要因素；
6、灯具：传统纹样和现代几何形体相结合，水晶灯饰是欧式风格很好的表现方式，它显出 高贵典雅，流光溢彩，很能衬托出辉煌的氛围；
7、饰品：多用金属质感的饰品如古董挂钟艺术品和油画居多
8、布艺：传统纹样居多，色彩华贵；
9、天花：造型方式，常用装饰线和大型吊灯；
10、绿化：少量使用植物进行室内绿化；
欧式现代风格：吸收古典风格中柱式、拱卷、雕刻、花饰等，以简洁明快为主要特点，色彩 主调为金色，在室内为上浅下深，重视室内空间的使用效能，强调室内布置按功能区分的原则进行，家具布置与空间密切配合， 主张废弃多余的、繁琐的附加装饰， 使质和神韵。另外， 装饰色彩和造型追随流行时尚。
欧式风格是多种风格的结合体：
☆☆☆古希腊风格
一、时间：前 11 世纪--前 1 世纪
二、特点：和谐完美
三、实例：雅典卫城、帕提农神庙、阿菲亚神庙、伊端克先神庙、帕加蒙的宙斯神坛、列雪 格拉德纪念亭
四、元素： 1、 柱式：主要有三种：古希腊多立克柱、古希腊爱奥尼克柱和古希腊科林斯柱：追求建筑 檐部（包括额枋、檐壁、檐口）及柱子（柱础、柱身、柱头）的严格和谐的比例和以人为尺度的造型格式。希腊建筑则以此三种柱式为构图原则； 2、 家具：家具有座椅、卧榻、供桌和三条腿的桌，家具腿部常以建筑柱式造型，以曲线构 成椅腿和椅背，常以蓝色作底色，表面彩绘忍冬草、月桂、葡萄等纹样，并用象牙、玳瑁、金银等作镶嵌； 3、 纹饰：山形墙、涡卷、茛苕叶饰、竖琴古瓶、桂冠、花环、浮雕、雅典娜像女像柱
☆☆☆古罗马风格
一、时间：前 8 世纪--4 世纪
二、特点：坚厚凝重
三、实例：罗马万神庙、维纳斯、罗马庙 摩洛哥风格摩洛哥位于非洲的最北端，信奉伊斯兰教，人们把这个国家称为“北非花园；他的地理位置 也非常特殊，靠近地中海，北边隔直布罗陀海峡于西班牙遥遥相望，她是最靠近欧洲的非洲国家。由于自身的地理位置和历史原因，在摩洛哥，阿拉伯文化与新潮的西方文化并存，造 就了风格迥异的摩洛哥风格，也有人称其为 mix&match，就是随意搭配的风格；色彩鲜艳，装饰华丽的彩色陶瓷，金属工艺品，金属器皿上的精细雕刻、镶嵌工艺都是摩洛 哥风格的典型特征。
以上就是小编对于问题和相关问题的解答了，希望对你有用
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